„Kunst ermöglicht es uns, uns selbst zu finden und uns gleichzeitig zu verlieren. Kunst ist nicht was Sie sehen, aber was Sie andere sehen lassen. Kunst ist nie fertig, nur aufgegeben.“
Unser Geschäft ist seit Beginn der Pandemie im Jahr 2020 enorm gewachsen. Alle waren zu Hause, und alle wollten umdekorieren. Wir sind dankbar für die Möglichkeit, arbeiten zu können, wenn andere Unternehmen geschlossen waren. Ich fing an, die Drucke auf meinem alten Hollandrad auf Flohmärkten in Berlin zu verkaufen. Ich bin jetzt, Schreiben dieses Einführungsschreibens aus unserem Studio wo wir Tausende produzieren monatliche Bestellungen. Es war ein ziemlich surreales Abenteuer.
Als Künstler (Fotograf) erkannte ich, dass unser Geschäftsmodell auf dem aufgebaut war Millionen gemeinfreier Bilder, die online in alten Büchern, Bibliotheken und öffentlich verfügbar sind Archiv. Ich schätzte die Gelegenheit, solch großartige Kunst zu fördern und gleichzeitig zu machen so viele zufriedene Kunden.
Ich war jedoch der Meinung, dass wir nicht nur den toten Künstlern, sondern auch den lebenden nützen sollten. Daraus entstand das Konzept der Support Living Artists. Wir wollen etwas zurückgeben an alle Künstler, die mit uns arbeiten.
Die zweite Ausgabe unseres Magazins dokumentiert die Entwicklung unserer Initiative „Support Living Artists“, die Rolle und den Einfluss des Grafikdesigns auf unser Geschäft und eine Chronologie der in unseren Archiven vertretenen Kunstrichtungen sowie einige Einblicke hinter die Kulissen des Teams und wie wir die Magie geschehen lassen!
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