Gustav Klimt (14. Juli 1862 - 6. Februar 1918) war ein Österreichischer symbolistischer Maler und einer der prominentesten Vertreter des Wiener Jugendstils (Wiener Secession)..
Gustav Klimt wurde am 14. Juli 1862 in Baumgarten (heute ein Wiener Bezirk) geboren. Gustav Klimts Vater Ernst war von Beruf Goldschmied und Kupferstecher. Klimt studierte an der Kunstgewerbeschule in Wien. Der junge Klimt sammelte seine ersten beruflichen Erfahrungen, indem er verschiedene dekorative Arbeiten ausführte. Diese Tätigkeit, verbunden mit dem künstlerischen Klima, das sich um die Jahrhundertwende in Wien entwickelte, fand einen großen Ausdruck im bereits reifen Schaffen des Künstlers.
Portrait von Adele Bloch Bauer Kunstausstellungsplakat von Gustav Klimt
1897 lehnte Gustav Klimt offiziell die vorherrschenden akademischen Kanones ab und gründete zusammen mit anderen aus der Kunstwelt dieses Ortes und dieser Zeit die Vereinigung österreichischer Künstler – Secession, der er bis 1905 angehörte. Klimts Ziel war der Versuch zu schaffen ein Gesamtwerk, oder vielleicht etwas unverblümter - absolut, dh frei von jeglichen Konventionen, was Freiheit von Beschränkungen durch akademische Konzepte bedeutete.
Die Gemälde von Gustav Klimt sind daher ein spezifischer Ausdruck unbegrenzter kreativer Freiheit, sie bringen die Komplexität und Üppigkeit der Zeit, in der er zu schaffen hatte, voll zum Ausdruck. Seine Werke haben viele Lösungen unter modernen Künstlern inspiriert.
Judith der Leiter des Holofernes von Gustav Klimt
1888 erhielt Klimt von Kaiser Franz Joseph I. den Goldenen Verdienstorden für seinen Beitrag zur Ausführung der Wandgemälde im Wiener Burgtheater. Er wurde außerdem Ehrenmitglied der Universität München und der Universität Wien. Charakteristisch für seinen Stil – am Ende des 19. Jahrhunderts – ist die Einbeziehung des Motivs, das in den Worten „nuda veritas“ (nackte Wahrheit) zum Ausdruck kommt, als Symbol, das in den Charakteren einiger seiner Werke zum Ausdruck kommt, darunter etwa „Das antike Griechenland“. und Ägypten“ (1891), Pallas Atene (1898)
In den frühen 1890er Jahren lernte Klimt die österreichische Modedesignerin Emilie Louise Flöge (die Geschwister seiner Schwägerin) kennen, die für den Rest seines Lebens seine Begleiterin sein sollte.
"Kunst ist eine Linie um deine Gedanken."
- Gustav Klimt
Sein Gemälde "Der Kuss" (1907–08) gilt als ein ihrer Liebe gewidmetes Gemälde. Klimts „Goldenes Zeitalter“ war von einer durchaus positiven Resonanz der Kritik geprägt, was sich im finanziellen Erfolg widerspiegelte. Viele seiner Gemälde aus dieser Zeit zeigten das goldene Blattsymbol: Seine beliebtesten Werke aus dieser Zeit sind „Portrait of Adele Bloch-Bauer I“ (1907) und „The Kiss“ (1907–08).
Interessanterweise verwendete Gustav Klimt in seinen Gemälden häufig eine von ihm entwickelte Technik, die von der byzantinischen Kunst inspiriert war und bei der er Ölfarbe mit Silberfolie oder speziellem Gold in dünnen Flocken kombinierte und diese direkt auf die Leinwand auftrug.
Wie bereits erwähnt, sollten die Werke des Österreichers auf den Annahmen eines Gesamtwerks basieren, das nichts mit irgendwelchen Moden, von oben auferlegten Ideen oder den Einflüssen der Epoche zu tun hat. Gestaltungsfreiheit, Sensibilität, Vorstellungskraft und Intuition – das war das Einzige, dem Gustav Klimt in seinem Schaffen folgen wollte.
Sie alle zeichnen sich durch außergewöhnliche Dekorativität, die Verwendung von glänzenden Oberflächen mit dominierendem Gold, zahlreiche wellenförmige und geometrische Formen und eine Symbolik aus, die auch dem Betrachter, der in der Geschichte der Malerei nicht eingeweiht ist, klar ist. Interessanterweise hat Klimt bei der Darstellung menschlicher Gesichter immer wieder exotische Ornamente mit bemerkenswerter Präzision kombiniert, was beispielsweise in „Bildnis Adela Bloch-Bauer I – Goldener Adel“ zu sehen ist.
Porträt von Adele Bloch Bauer I von Gustav Klimt Kunstausstellungsplakat
Gustav Klimt war vor allem für seine vergoldeten Frauenporträts bekannt, die die Moderne Wiens verkörperten, einer Stadt, die ihn als den berühmtesten Künstler seiner Zeit verehrte. Der Beginn seiner Erfolge war die Abkehr von den Konventionen der akademischen Malerei. Enttäuscht über die spießigen Beschränkungen der Künstlergemeinschaft, der er zusammen mit vielen Wiener Künstlern angehörte, verließ er die Vereinigung, um eine neue künstlerische Bewegung namens Wiener Secession zu gründen. Als Mitbegründer der Wiener Secession konnte Gustav Klimt seinen persönlichen, vielseitigen und oft fantastischen Stil ohne Einmischung Dritter entwickeln. Obwohl viele Kritiker das kontroverse Thema seines Werkes nicht mochten, erwies sich Klimt als ein sehr einflussreicher Künstler, dessen Akte, allegorische Gärten und erotische Inhalte die Grundlage für viele Maler zukünftiger Generationen bildeten.
In späteren Arbeiten interessierte sich Gustav Klimt für die Darstellung der damaligen Wiener Realitäten. Unter einer Schicht aus Gold und reichen Details porträtierte er eine Welt des Ehebruchs und der Prostitution, in der Männer ihre Bedürfnisse befriedigten, indem sie die Frauen, die sie versorgten, öffentlich verurteilten. Interessanterweise ist selbst sein berühmter "Kiss" nicht das, was es auf den ersten Blick zu sein scheint. Der Mann ist hier der Inbegriff des sexuellen Verlangens, obwohl das Bild an der Oberfläche eine äußerst zarte, romantische und charmante Darstellung zu sein scheint.
Danae von Gustav Klimt Kunstausstellungsplakat
Im Jahr 1904 arbeitete er mit anderen Künstlern am prächtigen Palais Stoclet, dem Wohnhaus eines wohlhabenden belgischen Industriellen, das zu einem der größten Denkmäler der Jugendstil-Ära geworden ist.
Gustav Klimt starb am 6. Februar 1918 in Wien. Er war ein österreichischer Maler und Grafiker sowie ein herausragender Symbolist. Als einer der prominentesten Vertreter der Sezession war Gustav Klimt der Anführer der Wiener Moderne.
Seine Werke sind Ausdruck unbegrenzter kreativer Freiheit und bringen die Üppigkeit und Komplexität der Ära, in der er schaffen konnte, voll zum Ausdruck.